需要理解摄影机/观看的位置，它不是一个梦境的客观叙述者（《感官游戏》），而是主角在梦境中意识的主体（梦的“导演”），镜头的运动和剪辑方式构成了意识主体的穿梭游荡感（回到现实后影像就变“正常”了），不同角色特写之间的剪辑很好地传达了所有人物都是主体意识注视下的一个生成、都是意识的分支。

80年代印第安纳琼斯式的配乐配网大故事。预算一半在置景一半在特效。

唯一出彩的就是对佛洛依德梦的解析的诠释，除此之外，结构很一般，最失败是叙述得太闷了，我几乎看了快五遍才真正把这部片耐心看完

哈哈，俩基友，好欢乐，萌萌哒。

以歌剧午夜场分界，之前五分之四的部分皆为梦境，一场因现实中强烈负罪感而自造的补偿性幻象。此幻象中，事业失败/情人变心的黛安给自己极致形象美化，模式部分照搬好莱坞类型套式：她叫贝蒂，姨妈大明星，聪明活泼，具表演天赋、乐于助人勇于冒险，失忆美女卡米拉心存感激投怀送抱；同时，夺情最恨男导遭尽羞辱，妻子外遇奸夫痛扁卡遭注销，更因神秘牛仔威胁被迫选角不喜女星，却对贝蒂美貌才华另眼相看（片场回眸）……所有梦境“参演”，主要来自穆赫兰道那次聚会上互动或目睹过的真实人物，主配亲疏视个人喜恶而定，比方导演母亲比较和蔼，就变身亲近房东；杀手冷酷高效，最想疏远的负罪同党，就让暗杀过程愚蠢狼狈……林奇之所以不给梦/现作区注，除了那并非其美学偏好，更在于如观众因迷惑而反复重看，可强化其潜意识之中对于梦碎主题的认同感。